TRICKY - MAXINQUAYE

 

Maxinquaye, es una de las obras mejor logradas en la historia de la música, uno de los discos perfectos y redondos que han existido, un álbum influyente para diversos artistas y un obvio referente de la década de los noventa.

El título del disco es, en homenaje a la madre de Adrian Thaws, conocido como Tricky, cuyo nombre estaba compuesto Maxine Quaye, y que se suicidó cuando él tenía cuatro años.

El primer álbum de Tricky, productor, artista, rapero, compositor originario de Bristol, Inglaterra, cuna del colectivo artístico, The Wild Bunch del cual formó parte, y del movimiento denominado Trip Hop, y de grupos como Massive Attack, Portishead y el DJ Roni Size, es una mezcla de distintos géneros, como el ambient, soul, dub, reggae, electrónica, rock, hip-hop y funk, en el que los sonidos misteriosos, profundos, salvajes y perturbadores se conjuntan de manera precisa, aunado a los sampleos exactos y realizados de manera casi quirúrgica, crean un estilo único lleno de claroscuros, en el que las voces angelicales y dulces femeninas hacen contraste con las vocales oscuras de Tricky, dicho sea de paso, la presencia femenil tiene un gran peso en esta producción.

Tricky colaboró en el gran álbum debut de Massive Attack (Blue Lines), aportando letras y voces, en aquel tiempo realizó por su cuenta la canción “Aftermath” que incluye como cantante a Martina Topley-Bird, e intentó que se tomara en cuenta para el álbum, pero este tema fue descartado por la agrupación para la conformación del disco, situación que provocó que Tricky buscara una disquera que ayudara con su lanzamiento y carrera solista, lo cual, logró y metió la canción como parte de su primera producción, en la que se notan, los elementos que distinguirían lo musicalmente producido por el artista.

“Overcome”, es un gran track, el que da inicio a este viaje, es oscura y claustrofóbica, la presentación idónea para el artista y la introducción perfecta al clima de este trabajo, esta canción es una regrabación y su propia versión de la canción de Massive Attack “Karmacoma” del álbum de 1994, Protection, en el que, Tricky aportó voces; “Black Steel”, es un cover a una canción de Public Enemy “Black Steel In The Hour Of Chaos”, del álbum de 1988, It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back, es una canción en el que se sustituye el downtempo original por guitarras y batería poderosas, en el que Martina es la protagonista, haciendo uno de los temas más sobresalientes en la carrera del británico y desmarcándose por completo de la original.

“Hell Is Around The Corner”, es una canción lenta, la voz profunda, misteriosa y tenebrosa de Tricky, contradice a la sutil y suave voz de Martina, aquí samplea, “Ike’s Rap II” de Isaac Hayes, que un año antes fue utilizada por el grupo Portishead en su sencillo “Sour Times” de su álbum debut Dummy.

Entre todos estos sampleos y ambientes generados por el artista, también incluye uno raro, tipo homenaje a The Smashing Pumpkins, aunque a palabras de Tricky, es una banda que no le gusta, pero aun así decidió samplear su canción “Suffer” del álbum Gish de 1991, en el track “Pumpkin”, además, cuenta con la colaboración de la cantante Alison Goldfrapp, quien le pone toda su sensualidad, en el dialogo a dueto con Tricky, ejecutado en la composición.

El funk y soul están en “Abbaon Fat Track”, grandes canciones como “Brand New You’re Retro”, sampleando a Public Enemy y Michael Jackson, y “Suffocated Love”, que se puede decir de “Strugglin’” con los sonidos de un arma cargándose y ese ruido, hipnótico pero perturbador, mientras las voces se escuchan profundas y desesperadas, sino es que asfixiantes, todo esto, es ejemplo, de lo que compone a este discazo, y muestran la habilidad para crear ambientes y el conocimiento musical del cantante.

El disco fue un gran éxito, produjo cinco sencillos a lo largo de su promoción, las mencionadas, “Aftermath”, “Ponderosa”, “Overcome”, “Black Steel” y “Pumpkin”, además, atrajo las miradas de los críticos, y alabaron la elaboración de cada uno de los tracks, también fue seleccionado para competir por el Mercury Prize de 1995, entre los contendientes estaban grandes discos como el álbum debut homónimo de Elastica, Leftism de Leftfield, Definitely Maybe de Oasis, To Bring You My Love de PJ Harvey, I Should Coco de Supergrass y Dummy de Portishead, sucumbiendo con este último.

Contó en la producción con Howie B, conocido por sus trabajos en Post (1995) y Homogenic (1997) de Björk, Walking Wounded (1996) de Everything But The Girl, Pop (1997) de U2, entre otros, y de Mark Saunders, quien trabajó como ingeniero con David Bowie, y en los álbumes Mixed Up (1990) y Wish (1992) de The Cure.

Maxinquaye, es un álbum único en su género, adelantado a su época, innovador, creativo, poderoso, parte de ese trío que, especialistas musicales señalan como pilares del trip-hop, los antes señalados, Dummy (1994) de Portishead y Blue Lines (1991) de Massive Attack. Es un disco indispensable en la colección y un imperdible para entender la evolución de la música contemporánea.

CONTROL MACHETE - MUCHO BARATO

 

Control Machete fue una de esas bandas que surgen muy de vez en cuando, dejando un gran legado, son muy populares y desaparecen, el trio regiomontano, fue de las pioneras de la “avanzada regia” movimiento musical de finales de los noventa en la que se abarcaron diferentes géneros y nacieron bandas importantes para el rock nacional, como Zurdok, Kinky, Plastilina Mosh, Jumbo, entre las principales cabezas de ese movimiento.

Mucho Barato, tuvo un impacto tremendo en 1997, en la juventud mexicana, haciendo mancuerna con otro discazo ¿Dónde Jugarán Las Niñas? de Molotov, son grandes clásicos de esa generación, por todos lados se podían escuchar los temas de esos discos, y cantar o corear a los jóvenes a pesar de la prohibición de su venta o de las letras “inapropiadas”.

El álbum es un acomodo de ideas, sonidos, sampleos, influencias, géneros, llevado a cabo con gran maestría, todos ellos conviven y fluyen de manera natural, rock, hip hop, rap, metal, norteño, diálogos, y todo aquello, que rodeaba al trío se hace presente, mediante letras duras y directas, pero con coros pegadizos que hoy en día nos hacen mover la cabeza.

A la agrupación se le consideró como una copia de Cypress Hill, pero en español, esta ha sido una mala comparación, porque cada uno tiene un estilo propio, tal vez, dicha situación se derivó por el trabajo con el productor Jason Roberts conocido por sus colaboraciones con Guns ‘N Roses, y sobre todo por los mencionados Cypress Hill y Delinquent Habits, de quienes la experiencia adquirida con estos dos, se vio reflejado en la banda regiomontana.

El sencillo, “Comprendes Mendes?” fue un éxito apabullante, y un himno de guerra para aquella generación, tuvo un impacto notorio tanto en México como en América Latina, y cuyo video fue de los más pedidos y rotados en MTV, ya que muchos jóvenes se identificaban con la actitud, postura, imagen y letras de la banda, puesto que, sentían que por primera vez una banda en español, se dedicaba a hacer rimas y exponer su entorno, en situaciones difíciles o de esparcimiento.

Canciones como “Cheve” y “Andamos Armados”, se convirtieron rápidamente en clásicos instantáneos, su letra llamaba a la fiesta, al desmadre; “Así Son Mis Días”, es una lírica más cruda, reflejo de las calles, de la vida de barrio, un tanto sombría, tomando elementos de la vieja escuela del hip hop.

Letras contestarías como “Marioneta” y “Únete Pueblo”, invitan al pueblo mexicano a hacer unión, a sacudirse y hacer un levantamiento en contra de todo aquello que nos aqueja como sociedad.

El disco está muy bien seccionado, a lo largo, podemos encontrar temas que funcionan como encore o de transición como “Las Fabulosas I” y “Las Fabulosas II”, con sonidos propios de tugurios o table dance, “Madugada Encore” y “La Copa De Dama”, son resultados del buen manejo de las tornamesas por parte de Toy Selectah.

Los sampleos se ejecutan de manera precisa, elegidos de grupos de música regional como Límite en “Te Aprovechas Del Límite”, canción casi instrumental y experimental o bien, en la apertura de la obra con la canción homónima de la agrupación “Control Machete”, en el que el elemento abridor es de un tema en vivo de Bronco.

“Humanos Mexicanos”, con referencias obvias a Rage Against The Machine, sin apropiarse de su estilo, y definiendo uno propio, con canciones como ésta y “Mexican Curios”, que navegan entre el rock y el metal, se ganaron el respeto de la escena rockera.

La lirica controvertida es uno de los elementos del grupo, como en “La Lupita”, en la que cuenta la historia de la exnovia del personaje principal, que lo abandona, o el cree que ella lo hace, para irse al otro lado (Estados Unidos), pero ahora, Lupita ha cambiado de vida y gustos para ser lesbiana, y el enojo, furia, rabia, irracionalidad y frustración del actor, se ven plasmadas en la canción, algo a destacar son sus sampleos muy reconocibles.

La producción contiene colaboraciones diversas como Maurizio Terracina (Zurdok, Vaquero) en “Mexican Curios” y “Humanos Mexicanos”, Gil Cerezo (Kinky), en ésta última, en “Cheve” y “Únete Pueblo”, así como de Chetes (Zurdok) en la mencionada “Mexican…”.

Es un disco redondo, en donde la voz profunda y grave de Fermín IV, la fuerza de Pato Machete, hacen un complemento excelso de voces, donde se distinguen cada uno, y a su vez, ambos tienen sus momentos únicos y de brillo, esto permite darle forma a cada una de las composiciones y el excelente oído y precisión de las bases, sampleos y música por parte de Toy Selectah, hicieron de Control Machete, uno de los grupos contemporáneos más interesantes de la escena del rock nacional y uno de los pioneros y más influyentes en el género.

Mucho Barato, es el álbum debut de una banda transgresora, que su influencia se ve permeada en la escena hip hopera y rapera de Latinoamérica, y que cada vez, crece más, es una pena que el grupo se disolvió unos años después, no sin antes alcanzar el reconocimiento y manteniendo la calidad en sus producciones, esta es su obra maestra y uno de los mejores discos producidos en México de todos los tiempos.